☆APH　メンバーブログ☆

アクターズ・プレイ・ハウス
24期生　生徒募集要項！

アクターズ・プレイ・ハウス（以下APH）では、
プロを本気で目指している方向けの各種カリキュラムをご用意しております。

ボイスクラス・演技クラス・個人レッスン・通信コースなど、
週1回のコースからご相談に応じております。

著作権等があるため、プロ輩出実績は、体験レッスン時にご確認ください。

詳細はこちらをご覧ください。
http://aph-1.com/recurutement/

僕がAPHに入ってからずっと良くしてもらっていた大先輩が、

大きな仕事のために本日をもって一時休会することとなりました。

今以上に芝居の事がわかっていない時から自分の良い部分を見つけていただき、

プロの深度の深いアドバイスをたくさん教わったことは本当に良い勉強となりました。

改めて、APHのありがたさを実感しました。

次に一緒に稽古が出来る時には自分もプロとして…

そのために、本日は本テスの日なので、

明確な方向性を持って表現するという事を特に意識して臨みました。

自分の中のキャラクターの引き出しはまだまだ少ないのですが、

今唯一「これだ」と思えるもので本番で結果を出し、

一歩ずつプロに近づければと思います。

しょこらてぃえ

中級編に入って、ここのところ

「●●」に向かって学んでいます。

板(舞台）に乗っている時、

コミュニケーションをしてい時、

そこに「居る」時、

私たちは何を発しているのか

それはどういったものなのか。

そこを踏まえた上で、だから「●●」が必要なのだという事を

改めて教えて頂きました。

そして、「●●」のために何をするのか。

これは日々の稽古の中で少しずつ積んでいくものであるので

それをやったら今すぐ出来るとかそういうことでは全くないのですが

ただ、その稽古をすると

「身体」や「自分自身」がちょっと喜んでるのがわかるんですよね(笑)

正しい方向、本質に向かっているというのは

そういうことなのだなと改めて思います。

eco

今日から組が変わり、新しい台本に取り組みます。

私は、前回と前々回の板の上で「目の前の人を楽しませたい」

という中心に気付くことが出来ました。

今回もここを軸にして、「わくわくする想い」をどんどん膨らませて
私の世界観を明確にしていきたいです。

そして色々な役、また相手役とリンクして

面白い空間をクリエイトしていきたいです。

具体的には、自分の「◎◎」を見直して、「これ面白いじゃん！」を

伸ばすことから始めているのですが、
実際に見ているメンバーから、クスクスと笑い声が聞こえるようになり、
とても手ごたえを感じています（笑）

ここをスタート地点にして、楽しみながらもっともっと追求して、

私の新しいワールドを深めていきます。

また同日、代表からプチ講義を頂きました。

改めて、日常に流されるのではなく、

常に自分が起因でいて、しっかりと地に足を付けていたいと思いました。

現時点にいて、今私ができることをしっかりと見直したいと思います。

私はこの春、有難いことに事務所も決まり、

幾つかナレーションのお仕事を頂きました。

ＡＰＨで学んだ技術を適用した所、クライアントの方にとても喜ばれ、
その後もご指名を頂き仕事が続いています。

求められていることに技術で応えていけるように今ＡＰＨで修業中です。

自分の消える事のない光を灯し続けながら、

目の前のことを一つ一つ積み上げて精進して参ります。

ふわふわり

ボイスセッションが中級編に入ってずいぶん経ちました。

中級編は
現場に直結する技術ばかりです！！
 
初級編でとにかくわけもわからずやっていた事。
説明されてもよくわからなくてとにかくやっていた事。
これらが実際にどう現場に繋がるのかを

具体的に、さらに段階を上げてやっています。
 

今週はレギュラーの収録がお休みだったので

セッションに初めから参加できました。

嬉しい！！
 
が！！
仕事が一本減って困る！！
 
複雑ですが！！
嬉しい！！
 

ボイスセッションでは身体の●●をどこにどう取るか？
それをどう作っていくか？
具体的に稽古しています。
 
自分の遅れを感じます。
基礎が浅いのです。
 
間違って使っていた部分もあり、
個人レッスンで修正してもらいセッションで反復しています。
 

この身体の●●を取る、は去年から自分が現場で気を付けている
「姿勢」
そのものです。
 
現場に出ていると本当に姿勢の重要性を痛感します。
声の乗り方、芝居の表現の幅、エネルギーと
全てに直結するからです。
 

プロになればなるほどAPHの技術の重要性がわかる

と代表がよくおっしゃっていたのをようやく感じ始めました。
 
教わった事を現場で使い、個人レッスン・セッションで深め
また現場で使って上を目指したいと思います。

けん

現在、中級編に入っています。

中級編は一言で言うと「●」です。

だからこそ、丁寧に正しく積み重ねていく必要があります。

ここでは詳しく言えませんが、先週に引き続き、

体のある部分にアプローチをする為のドリルをやりました。

今まで考えた事もないようなポイントを学びました。
これがとても難しかったです…

先週の続きだった事もあり、家で稽古をしていましたが、

改めて代表のお話を聞いて、気付く事がありました。

初級編から学んでいたある事に関しても、

中級編に入ってから、全くの別物に感じました。

ドリルをする中で
自分が声に関して抱えている問題の原因に気付く事ができました。

自身がやると決めたことについては、

責任を持ってしっかりとそこに立ち向かっていかないといけません。

教えて頂いている宝物を生かしていく為に

丁寧に正確に稽古をしていこう、と改めて思いました。

糖分

今日は、演技クラス。

本番の日です。

今回の自分のテーマは、「リズム」。

最近、縦ノリのリズムを作りたくて色々やっていたら、芝居が流れてしまっていました。

決めるところはビシッと決めて、メリハリのある芝居をし、

縦ノリのリズムも入れてテンポ良くやる、というのが今回のテーマでした。

でしたが、変に段取りっぽく不自然な芝居になってしまいました。

動きは、前よりは多少は思い切って動けるようになり、

それは、良かったのですが、

外から見ると完全に段取りの芝居になっていました。

自分が目指すのは、コミカルで滑稽で、喜怒哀楽のどれを演じても笑ってもらえる、

そんな演技が出来るようになることなので、
動きが不自然に感じられては笑えません…

大きく動いても自然に見てもらえるように稽古を重ねていきたい、と思いました。


最近、少しづつ仕事も増えてきたし、芝居の質を上げていきたいです。
 

スパロボブ

本日は土曜日。ボイスクラスです。

本日も、どんどん奥の深いところに入っていきます。

間違った体の使い方、

そして、正しい体の使い方とは？

どのように体を使い、
発声につなげていけばよいのか？

「本質」の部分を学んでいきます。

今まで、自分はどれだけ
間違った体の使い方をしてきたのか…と思います。

それは、必要以上に体を力ませてしまいます…

正しい体の使い方をする事で、感覚が全く変わり、
とても楽に体を使うことができる。

この感覚を大切にしたい！　

と思いました。

正しく体を使う事で、自分のセリフのレベルが変わり
お芝居も変わってくると思いました。

今学んでいる事をしっかり稽古して、自分のものとし、
そして、現場でどんどん使っていきたいです！！

OHA

日曜は演技クラス。

今日は、本番前最後の本テスでした。

二人一組で自分たちの芝居を3分間で演じていきます。

それに対して代表からエバリュエーション(評価)をいただくのですが、
中級編に入り、エバリュエーションの基準は、

『プロとして、仕事で使えるかどうか』
当然といえば当然ですが、なかなかにシビアです。

が、自分が演じるのももちろん、人のをみて、

エバリュエーションを聞くのがものすごく勉強になります。

また、土曜のボイスを日曜に持ち込む、というところでは、

あることを一つ教えていただき、各グループそこを意識して臨んだのですが、
それを意識するというのがどういうことなのか、

また、それが意識出来るだけでどれだけ変化するかを目の当たりにして、
技術の深さを改めて思い知りました。

来週は本番。

今日いただいたエバュリエーションを踏まえて、しっかり結果残してきたいところです。

他の組も本番にはどう変化しているのか、とても楽しみです！

 

みぃ