☆APH　メンバーブログ☆

アクターズ・プレイ・ハウス
24期生　生徒募集要項！

アクターズ・プレイ・ハウス（以下APH）では、
プロを本気で目指している方向けの各種カリキュラムをご用意しております。

ボイスクラス・演技クラス・個人レッスン・通信コースなど、
週1回のコースからご相談に応じております。

著作権等があるため、プロ輩出実績は、体験レッスン時にご確認ください。

詳細はこちらをご覧ください。
http://aph-1.com/recurutement/

本日は演技クラス、本テスの日です。

今回はＴさんとともに、初のコントにチャレンジします！！

前々からやりたいとは思っていたのですが、

なかなかハードルが高く、チャレンジする勇気が出ませんでした…。

しかし以前、先輩俳優Ｏさんとコメディをやらせて頂いてから、

コメディの面白さに目覚めた事、仕事の方も勢いが生まれてきた事から、

思い切ってコントにチャレンジしてみようと思いました！

Ｏさん、僕をコメディの面白さに気付かせて下さり、

本当にありがとうございました！

あのカツラ姿は忘れません…（笑）

因みに前回は、コント的な要素が強いコメディで、

ボケがＴさん、ツッコミは自分という形だったのですが

「言葉が不明瞭」というポイントが課題として残りました。

なので今回は、敢えてテンポが速いものを選びました！

そこにチャレンジする事により

「より明確にセリフが聞こえないと成立しない」

という形に追い込んで、稽古の質を高めようと思ったからです。

今の自分に必要なものは「生存的な★★」です！

今、自分にはチャンスが来ており、

ありがたいことに勢いが生まれてきているので、

今こそ、攻めて、攻めて、攻めて、自分の殻を破り、

チャンスをものにしたいと思っています！

因みに、今自分はバイトを辞めて、

完全な自営業になったところです（笑）

事務所は電話番です。

仕事を取ってくるのはあくまで自分であり、信じられるのは自分の腕だけです。

一寸先は闇です。

急にゾッとする感覚に襲われることもあります…

全ての事が自分の責任として突き付けられるからです！

だから毎日必死にトイレを磨いてます（笑）

ついでにしょっちゅうユニットバスも磨いてます（笑）（笑）（笑）

「チャンスとピンチが同居している今」だからこそ攻めるのです！

…しかし、ただやみくもに攻めるわけではありません！！

ＡＰＨには「芸事そのもの」と「芸事に従事する人の生き方」の両方に関する、

明確な技術と、向かうべきベクトルがあります！！！

またここには、必死で稽古できる環境、同じリアリティを持った仲間、

いつも気にかけて下さるヘッド、

自分が逸れないよう叱咤激励して下さる代表がいます！

ＡＰＨにいられる事に、心から感謝します！！

「本質」と繋がっていられるからこそ、

このチャンスとピンチが混同する危険な状況でも、

喜々としてチャレンジしていけるのです！

話がだいぶ逸れてしまいましたが、

そんなこんなで「生存的な★★をする！」

というのが今の自分のテーマのひとつになっております！（笑）

このコントを成立させる為には、

テンポが速い中でも、しっかりした距離をキープし、

尚且つ明瞭なセリフを吐く事が必要であり、

その為には、前回からの自分のテーマである「●●音」

という日本語の技術が重要だと仮定をたてました。

その仮定を元に稽古をしてみると、

予想以上に当たっていたようです。

「●●音」の感覚の、あるブレスラインに入ると、自分でも驚く程、

シャープかつ明瞭で、距離もしっかり取れたセリフを吐けました！

「できる」という段階にはほど遠い

「ちょっと触った」位のレベルかとは思いますが、

それでもこの威力、変化なのか！！と、

日本語の技術の威力とエネルギーに感動しました！！

かつての自分は音が籠り気味でかなり滑舌も悪く、

お芝居の中で感情が高まると言葉が追いつかなくなり、

更に何を言っているのか解らなくなってしまう（笑）

という状態でした。

ですが、まるで別人のように明瞭で、

目で見える位はっきりと距離が出ているセリフに変化し、

自分で自分の変化にびっくりしました！（笑）

また、ツインのＴさんとの絡みに関してですが、

Ｔさんはツッコミが苦手との事だったのですが、

一緒に稽古していく中で、すぐにツッコミの愉しさ、

エネルギーが噴き出る感覚を掴んで下さり、

とても充実した稽古ができました！

またやっている途中で

「次のセリフが自然と言いたくなる！」

と言って頂けたのは、とても嬉しかったです！

まだまだお互いの呼吸を合わせるところだったり、

一つ一つのセリフの丁寧さ、角度や強弱、間など、

課題は山積みです

まずはここを取っ掛かりにして、

更にお芝居、日本語という表現の世界を探求していきたいと思います！！

そして、今回稽古で学んだことをオーディションに適用し、

どんどん仕事をＧＥＴしていきたいと思います！！

メダカズキ

今週はイレギュラーで土・日と

演技セッションになりました。

今回は受けです。

題材が難しい。

1960年代のとある名作映画のワンシーンなのですが、

これが難しい。

今風の膨大な設定や難しい専門用語もなく、

シンプルな導入からいきなり事件が起こります。

その事件のシーン。

当時の時代感もあり、役者の芝居は今と雰囲気はだいぶ違います。

特に違うのは感情の密度。

これを見ると最近はもっと軽くて綺麗な感情が流行りのようです。

この密度を創り出すのが難しい。

前回の自分が起因だった時に大きく失敗をしました。

原因は自分のいつもの楽な作り方にしてしまった事です。

やっていても「これ」というか手応えがなかったのも確かでした。

前回のエバリュエーションで

代表に指摘されたポイントに思わずはっとしました。

自分が演じたキャラをやるなら、

とある元メンバーのようにやらなければ

稽古にならないと言われたのです。

実は自分が演じるにあたって

一番はじめにキャラとしてイメージしたのが、

その元メンバーだったからです。

しかし自分は意識的にそのイメージを外しました。

できない、と思ったからです。

この「できない」こそやらなければいけない事でした。

これを指摘されて自分は言葉が出ませんでした。

そこで代表から頂いた言葉は、

まさに今自分が自分で現場でそうなりたい

と思っていたものでした。

APHで稽古をさせて頂いたお陰で、

格段に芝居が見えるようになりました。

そしてよく周りも見えるようになりました。

そこで、以前は感じなかった

照れや不安というような感覚が

芝居にのめり込むブレーキになっていました。

自分の実力ともっと上の人を比べて

「この表現でいいのか？」と迷うのです。

それを変えたかった。

しかし自分が起因で選んだ題材で

自分で意識的にやらなかった。

今回はそのブレーキがかかっていてはできない題材です。

稽古開始からしばらくは全く手応えがなく、

どう流れを作ればいいのかもわかりませんでした。

そこで今回は受けではあるのですが、

こうしたらどうか？という提案をいくつかしてみました。

少し手応えが出てきました。

あっという間に時間が過ぎ、

気付いたら終了時間でした。

まだまだ荒っぽいですが

少し密度が上がった事を感じました。

次回はこれをもっと濃くしたいと思います。

けん

本日は、先週演技クラスで撮影した本番を観る日でした。

エバリュエーション(評価)では

自分の課題を明確に見つける事ができます。

私も今回は自分の中で大きな課題を持つことができました。

それ向かって修正していくというのが

また難しいところでもあり、

次のステップに進んでいける事に繋がると思います。

その為にもしっかり芸事を練り込んでいけるよう、

もっともっと研究をしていくことが大切だと感じました。

 APHでプロの方々の技術を見ると掻き立てられます。

ボディボイスの魅力が詰まっている事に感動します！

私も自分の課題を乗り越えて、魅了的に引き立ててくれる

ボディボイスと向き合っていきたいです。

稽古も燃えてくるばかりです！！

その為にまずボイスの面ではやる事は決まっています！

それをコツコツと繰り返してやっていく事が大切です。

少しずつ成果が出てきているのでさらに伸ばして行けるように

これからも稽古に力を入れていきたいと思います。

りつ

本番の日。

今回は、最近、参考にさせてもらっていた

役者さんの出演している台本を演じました。

その役者さんの感じを取れているのかを

試してみたかったんですが…


本テスの時点で台詞は変な癖になってしまっていたし、

動きも不自然なものになってしまっている。

自分の癖の悪いところばかりがまるっきり出てしまっていたことを

指摘していただきました。


なので本番の時は不自然にならないようにと

その事ばかり考えてしまっていました。

そんな状態で自分のことばかり見えていなかったので

相手役の人にも悪い事をしてしまいました。

次は自分が受けなので稽古をやり直して、

相手に迷惑をかけないようにしていきたいと思います。

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